La producción de un film dispone de tres fases elementales: preproducción, producción, post producción.
Hoy hago un poco de detalle en la preproducción.
Una vez escrito el guión se desarrolla el concepto artistico visual, diseño de personajes, dirección de camaras, guía de audio, y actuación.
El objetivo es llegar con todo preparado para filmar, para ello se elabora un Storyboard y luego el animatic.
http://livlily.blogspot.com.ar/2011/05/coraline-2009-storyboards.html <----- hay mas aquí.
A diferencia de los srotyboards de cine en vivo, en los de animación se hace mas hinchapie en la actuación de los personajes, y en la edición.
Por cuestiones de practicidad y de economización, en el cine en vivo, se filma mucho y luego se edita. Es así que queda aproximadamente un 10% del material filmado. En cambio, en Animación se filma solo lo que se necesita. Se descarta aproximadamente un 10% del material.
Para determinar precisamente que es lo que se necesita filmar, una vez terminado el Storyboard, se elabora el animatic. El animatic, es el storyboard en formato de video, incluye los tiempos finales y audio, al menos una guía.
Animatic= Storyboard + Timmings (tiempos) + Audio.
El Animatic es el referente más claro antes del film mismo.
Es la prueba final, donde se evalúa que la historia quede claramente narrada.
Un animatic bien elaborado, es la clave para que evitar problemas de comprensión del film.
Es la herramienta que se usa a la hora de promocionar el proyecto a fundaciones o compañias productoras que financien el proyecto.
Además para la inspiración vimos:
Guard dog, de Bill Plymton:
http://vimeo.com/49699259
Y algunas cositas de Paul Dressen
Hasta luego!
Hoy hago un poco de detalle en la preproducción.
Una vez escrito el guión se desarrolla el concepto artistico visual, diseño de personajes, dirección de camaras, guía de audio, y actuación.
El objetivo es llegar con todo preparado para filmar, para ello se elabora un Storyboard y luego el animatic.
En el Storyboard queda determinado como serán filmadas las tomas, teniendo en cuenta los distintos tipos planos.
Un ejemplo de Coroline:
A diferencia de los srotyboards de cine en vivo, en los de animación se hace mas hinchapie en la actuación de los personajes, y en la edición.
Por cuestiones de practicidad y de economización, en el cine en vivo, se filma mucho y luego se edita. Es así que queda aproximadamente un 10% del material filmado. En cambio, en Animación se filma solo lo que se necesita. Se descarta aproximadamente un 10% del material.
Para determinar precisamente que es lo que se necesita filmar, una vez terminado el Storyboard, se elabora el animatic. El animatic, es el storyboard en formato de video, incluye los tiempos finales y audio, al menos una guía.
Animatic= Storyboard + Timmings (tiempos) + Audio.
El Animatic es el referente más claro antes del film mismo.
Es la prueba final, donde se evalúa que la historia quede claramente narrada.
Un animatic bien elaborado, es la clave para que evitar problemas de comprensión del film.
Es la herramienta que se usa a la hora de promocionar el proyecto a fundaciones o compañias productoras que financien el proyecto.
Guard dog, de Bill Plymton:
http://vimeo.com/49699259
Y algunas cositas de Paul Dressen
Hasta luego!
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